Lo que las discográficas no quieren que digamos.
Así comienza el artículo del periódico Times, en un estudio que han realizado sobre la música y el dinero que producen.
Como todos sabemos, las discográficas se quejan amargamente sobre la piratería argumentando que ésta va a acabar con la música, mientras otros defendemos que se deben proteger lo derechos correctamente, que existe un sistema de distribución mejor, que no necesitamos que las discográficas decidan el 95% de la música que oímos, que cada vez se oye más música, … y que ésto solo supone que la salud de la música cada vez es mejor.
Y hasta ahora nuestra voz había sido silencia con razones “de peso” como que todos los que decimos esto somos unos raros antisistema y sobre todo unos delincuentes. Pero ahora llega el periódico más importante de Reino Unido y nos muestra las siguientes gráficas:
Siendo:
PRS revenue: Ingresos por derechos de autor en áreas públicas.
Live revenue: Ingresos conciertos (a promotores y a artistas).
Recorded revenue: Ingresos por venta de discos (a discográficas y artistas).
Ahora ya cualquiera puede hacer el análisis. Yo voy a realizar el mío, pero es mas que evidente el resultado, lo haga quien lo haga.
ARTISTAS DISCOGRÁFICA (y promotoras)
1.003.816 1.115.290 año 2004
1.379.359 863.610 año 2008
Por lo que, entre la gráfica y la tabla, vemos claramente cómo está el mercado, incluso sin hacer números. Principales resultados:
- Ventas totales: aumentan los beneficios totales (pero como puede ser??? no decían que venía el apocalipsis musical por los caminos del P2P????)
- Ventas de discos: descienden lo mismo tanto para discográficas como para artistas: en 2008 ganan un 27% menos que en 2004.
- Conciertos: las discográficas doblan sus ganancias (curiosamente no tienen nada que hacer en un directo, pero reclaman a sus artistas este dinero debido a la promoción que realizan) mientras los artistas ganan un 70% más.
- SGAEs: consiguen un 22% más de beneficio.
Vemos por lo tanto que mientras la música en directo aumenta considerablemente, las ventas en discos descienden. Es decir, donde las discográficas ganaban más dinero (de media una discográfica se lleva el 87% de ésta venta, algo increíble) ahora desciende, mientras la música en directo, donde más ganan los artistas, aumenta los beneficios (las discográficas ganan un 100% más, mientras los artistas un 70%). También los royalties suponen más ingresos para los artistas.
Vemos rápidamente en la segunda gráfica, en la que se suman todos los ingresos generados por la música, como los ingresos son mayores y además como los artistas ganan más dinero (los tonos azulados o verdosos de la gráficas son los beneficios de estos) y las discográficas menos.
Todo esto es tan lógico como que el agua tienda a ir hacia abajo. Los intermediarios de la música intentan defender su posición de control de mercado, hasta tal punto que parece que la música se hace gracias a ellos, olvidándose desde hace mucho tiempo de que simplemente son el canal entre músico y público, criminalizando las descargas o cualquier actividad que no pase por su bolsillo, utilizando todo su poder mediático para que exista (como así ocurre) la sensación de que la música se va a acabar cuando realmente están aumentando los beneficios en tiempos de crisis… Resumiendo, olvidándose de lo que realmente importa: la música.
Mientras tanto, la gente de a pié simplemente va cogiendo lo que le supone una ganancia en la experiencia de disfrutar de la música.
Agradecidos a The Times por dar un poco de luz y luchar contra las imposiciones y barbaridades de empresas que solo ven el rosa de los billetes de 500.
Conclusión: en el momento actual en el que estamos:
- grabar con calidad es mucho más fácil gracias a la bajada de precio de la tecnología
- la promoción es mas simple y llega a más gente gracias a internet (aunque la competencia es mayor)
- cuando aparece un sistema de distribución en el que una discográfica y una tienda de discos física no tienen sentido (comodidad, rapidez, abaratamiento debido a la reducción de intermediarios)
- cuando es extremadamente más fácil conocer grupos y tipos diferentes de música (debido al punto 2: spotify, myspace, …) sin que haga ninguna falta que nadie te “organice” de forma interesada cuales son las 40 canciones que tengo que escuchar esta semana…
- cuando la gente va a más conciertos que nunca
- …
Hay quien se atreve a decir que la salud de la música es mala, cuando vemos claramente que los únicos que pierden dinero son las discográficas debido a su sistema anticuado e intervencionista y que todo lo demás son mayores facilidades para la creación y más dinero para los artistas y creadores.
La salud de la música es espectacular, se escucha y se crea más que nunca, como nunca antes en la historia y lo único que tiene que ocurrir es el cambio, lo antes posible, del canal de distribución y desaparezcan los intermediarios que no aportan nada (salvo subida de precio) al resultado final de lo que importa: la música.
